• 06.09.23.12.97
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Démarches artistiques

Démarche artistique :
Depuis toujours, je suis fascinée par les impressionnistes car j’aime me plonger dans ces univers de couleurs, de flous maitrisés, de lumières changeantes…
Aujourd’hui, mon regard se tourne vers la peinture asiatique ancienne et ses estampes chinoises et japonaises mais aussi vers les peintres contemporains tels Zao Wou Ki, Wang Yan Cheng, Chen yiching ou Sugawara.
Je trouve de l’espace, de l’harmonie, une grande sensibilité et un juste équilibre des couleurs dans ces œuvres. Or, tous ces critères font partis de ma quête artistique actuelle.

Technique :
Une séance de travail débute toujours par un temps de pause afin de faire le plus de calme possible en moi.
Je passe ensuite à la séquence de préparation : recherche de la mise en page, des couleurs, adaptation du support.
Cette étape est essentielle car elle me permet d’avoir une image ou une intension assez nette dans mon esprit de ce que je souhaite rendre sur le papier.
A la manière des peintres asiatiques, je peins le plus souvent en continue, avec peu de reprise. C’est une peinture spontanée mais réfléchie en amont !

Matériaux :
J’utilise surtout des aquarelles en tube et des pigments naturels que je prépare en fonction de la technique choisie.
Je travaille avec des papiers 300 gr, grain fin marque Fabriano artistico ou Montval pour les effets de matière, mais également avec des papiers chinois ou coréens pour leur finesse, leur transparence et leur solidité.
J’expérimente aussi le papier Yupo, appelé aussi Lanavanguard pour toutes les techniques à l’eau. Il s’agit d’une de mes particularités car ce support est encore peu utilisé en France. Il est plus connu des Américains et Canadiens.
Quant à l’application des couleurs, il y a les pinceaux, les brindilles, le papier plastique, les doigts, la paille, le couteau à palette…place à la créativité.

Thèmes abordés :
J’affectionne tout particulièrement le thème animalier et je développe depuis quelques temps une thématique, non exclusive, autour des poissons.
Ainsi, j’ai réalisé plusieurs œuvres de carpes koïs et de rascasses tropicales. Des poissons qui me fascinent par leur beauté et ma recherche consiste à les représenter le mieux possible dans leur environnement, à trouver les bonnes couleurs et l’expression visuelle juste pour les rendre très vivants !
Mon deuxième thème est axé autour de la représentation de notre environnement naturel : forêts, cascades, arbres seuls, feuilles dans le vent, fleurs …sont des sujets qui me passionnent car ils embellissent notre quotidien et témoignent une grande fragilité qui ne doit pas nous laisser indifférents.
Pour conclure,
Très souvent, le public me dit qu’il y a une « respiration » dans mon travail, un espace de détente et de rêverie. Il est vrai que j’essaie d’aller à l’essentiel en laissant du vide, ce sont les fameux blancs de l’aquarelle, nécessaire pour impulser des temps de pause et d’observation au cœur de l’ œuvre.